2020年的這個春天，經(jīng)過艱苦的斗爭，新冠疫情在中國已經(jīng)被基本控制住，但是非常時期并沒有結(jié)束。2020年3月9日，杭州西湖區(qū)的“攝影黑皮書暨封面原作收藏展”，為經(jīng)過了漫長寒冬的影像藝術(shù)展拉開了序幕，展期至7月31日。

可能是因為法語語言與中國的距離，攝影黑皮書叢書對于廣大中國攝影人來說還比較陌生。有幸的是，杭州的攝影機(jī)構(gòu)“映Studio”不僅做了叢書的全面收藏，更進(jìn)行了較長時間的相關(guān)資料的收集，對這套叢書的出版及很多專輯的攝影師、攝影作品都展開研究。他們的公眾號“螞蟻攝影”發(fā)表了不少值得學(xué)習(xí)的文章。映Studio舉辦的這場展覽是黑皮書在中國的首次展覽，展出了全套197本“攝影黑皮書”，另有33本攝影師簽名版“攝影黑皮書”，還展出了該機(jī)構(gòu)收藏的42幅黑皮書相關(guān)作品原作。映Studio畫廊一百余平方米的空間分割成幾個區(qū)域。展覽入口的第一面墻是黑色書墻，197本黑皮書排列整齊，展示出它們匯聚起來的力量。順著延展的展墻，掛著一幅幅簽名攝影原作，經(jīng)典無酸卡紙配備頂級博物館級無反亞克力保護(hù)面，裝裱簡潔莊重，讓觀眾忽略裝裱而與原作無限靠近，去感受影像的靈光。在每幅作品旁邊，是以該作品為封面的攝影黑皮書展示。同一幅畫面，在書的載體上和原作裝框呈現(xiàn)是完全不同的效果，這樣的展示為觀眾提供了解讀影像的獨特空間。展廳中間有兩個大展示柜，里面陳列的是一本本打開的攝影黑皮書，書的作者—那些我們耳熟能詳?shù)臄z影大家在扉頁上洋洋灑灑的親筆簽名讓那些書有了特別的意義。展覽上的42幅原作，尺寸從30×40cm、40×50cm、50×60cm不一而足，其中32幅是封面作品原作，還有10幅不是封面作品，不過是書作者具有一定代表性的作品，比如亨利?卡蒂埃-布勒松的《打酒回家的小男孩》、溫納?比肖夫的《吹笛的少年》、細(xì)江英公的《薔薇刑》、羅伯特?卡帕的《諾曼底登陸》、吳家林的《拉家?！贰Ｌ貏e值得欣賞的是細(xì)江英公的《薔薇刑》作品，150×100cm的巨大尺寸，是該作品唯一的AP版，1961年拍攝完成后印制。這張珍品，在展廳的縱深處擺放，震撼人心!

作為一個收藏展，這個展覽是藝術(shù)品創(chuàng)作者的思想和收藏者思想的疊加，可以給公眾對攝影黑皮書有一個較為全面清晰而感性的認(rèn)識，讓我們更好地了解世界攝影寬廣多樣的面貌，了解專業(yè)攝影出版的面貌，是中國攝影界的一大幸事。筆者也想借此展覽，談?wù)剶z影黑皮書的來龍去脈，以及它對攝影乃至出版的影響。

攝影史上最成功的攝影叢書

“Photo Poche”系列，中文直譯為攝影口袋書，因封皮為黑色，也被稱為“攝影黑皮書”。這套國際攝影界公認(rèn)的攝影史上最成功的攝影叢書，自1982年開始，38年來已出版197本。在內(nèi)容上，攝影黑皮書以嚴(yán)肅的專業(yè)精神與品味，建構(gòu)了一個多元的攝影文化世界;在商品的屬性方面，其印刷精美，設(shè)計簡潔小巧，可放在大衣口袋里，便于攜帶與翻閱，價格低廉。攝影黑皮書開創(chuàng)了影像畫冊大眾化的先河，在世界藝術(shù)書出版方面都具有引領(lǐng)作用。攝影黑皮書曾在1984年獲得法國納達(dá)爾國家出版獎(Prix Nadar)、1985年獲得美國紐約國際攝影中心的無限獎(ICP Infinity Award)。

攝影黑皮書共分四大系列，“主系列”有157本，以攝影各個風(fēng)格流派的攝影家個人專輯為主;“H”打頭的歷史系列，共12本，是以歷史人物或重大歷史事件為主題的多位攝影師的作品合集，如《切?格瓦拉》《毛澤東》《甘地》《戰(zhàn)爭:14-18》;“S”打頭的社會系列，共19本，展現(xiàn)不同地域人群狀態(tài)的紀(jì)實攝影作品集，如羅杰?拜倫的《這樣的非洲》和吳家林的《中國邊陲》。Note專題系列，灰色封面，不編號，共9本，是以聚焦社會事件或話題的攝影專題圖書，例如卡蒂埃-布勒松的《另一個中國》、尤金?史密斯的《水俁病》、約瑟夫?寇德卡的《布拉格，1968》等。這套叢書中，法國、美國的攝影師和團(tuán)體，以及與他們相關(guān)主題的書占了一半。這兩個國家攝影創(chuàng)作的繁盛與強(qiáng)大，不僅體現(xiàn)在攝影師及其作品的優(yōu)秀，更體現(xiàn)在出版媒介對他們的有效推廣與傳播，為其提高知名度作出的專業(yè)性、文化性貢獻(xiàn)。攝影黑皮書叢書中編號S15《中國邊陲》于2006年出版，作者吳家林是唯一一位入選這套叢書的中國攝影師。吳家林的作品深得法國攝影師馬克?呂布的贊賞，經(jīng)推薦加入到攝影黑皮書系列，成為歐美認(rèn)識中國攝影界的一個有效的窗口。這套叢書共選編了四位日本攝影師(荒木經(jīng)惟、植田正治、細(xì)江英公、森山大道)作品出版。而整個亞洲地區(qū)就沒有其他國家的攝影師被選入。這也能看到亞洲攝影與歐美攝影的交流還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，從一個側(cè)面顯現(xiàn)出中國攝影還沒有參與到歐美主流攝影體系中。

攝影黑皮書在出版商業(yè)領(lǐng)域同樣獲得了巨大的成功。它的出版經(jīng)歷了法國的4個機(jī)構(gòu)，從最初的法國國家攝影基金會到法國國家攝影中心，然后是Nathan出版社，再到后來的Actes Sud出版社，印刷技術(shù)也在變化。攝影黑皮書最暢銷的是“No.2《亨利?卡蒂埃-布勒松》”，堪稱攝影黑皮書的“活化石”，再版16次之多，已經(jīng)賣出近200萬本。它見證了攝影黑皮書各個時期的裝訂、印刷。No.5《羅伯特?杜瓦諾》、No.55《塞巴斯蒂安?薩爾加多》和No.26《赫爾穆特?紐頓》也都有長久的銷售和驚人的銷量。因為這套書的出版歷程成為一個歷史的傳奇，攝影黑皮書也就具有了收藏價值。特別是早期版本和一些絕版書，成為收藏市場上的熱門。據(jù)悉，2019年底上海博古齋拍賣行有一套成功拍賣，最后成交價超過7萬元。

攝影伯樂羅伯特?戴樂比爾

這套成功的出版物“攝影黑皮書”，是法國著名的藝術(shù)出版人羅伯特?戴樂比爾(Robert Delpire，1926-2017)的杰作。

戴樂比爾的身份多樣，他是出版人、編輯、策展人、電影制片人。他在1951年創(chuàng)辦戴樂比爾出版社，1958年他第一個將羅伯特?弗蘭克的作品《美國人》在法國付諸出版，為世界攝影語言與風(fēng)格的轉(zhuǎn)變指出了方向。1982-1996年間，戴樂比爾擔(dān)任法國國家攝影中心主席，他為法國乃至世界的攝影發(fā)展都做出了杰出的貢獻(xiàn)。黑皮書就是他擔(dān)任官方攝影領(lǐng)導(dǎo)職務(wù)后做的第一件事情，并且以此作為畢生的事業(yè)。戴樂比爾是世界攝影界的伯樂?？艿驴ǖ摹都召惾恕芬约啊犊艿驴〝z影全集》是由戴樂比爾策劃、選片、編輯并出版。他是卡蒂埃-布勒松的終生藝術(shù)顧問，策劃執(zhí)行了所有的攝影展覽和畫冊，包括卡蒂埃-布勒松去世后的全集。戴樂比爾還擁有自己的畫廊，電影公司以及廣告公司，合作伙伴包括赫爾穆特?紐頓、莎拉?莫恩(Sarah Moon)、威廉?克萊因等攝影大師，而客戶則包括巴黎歐萊雅、雪鐵龍等大型企業(yè)。戴樂比爾制作了威廉?克萊因?qū)а莸娜侩娪?，也?dǎo)演并參與了卡蒂埃-布勒松、寇德卡的紀(jì)錄片。戴樂比爾幫助建立了卡蒂埃-布勒松基金會，這是法國第一個致力于攝影的私人基金會，現(xiàn)已發(fā)展成為法國重要的藝術(shù)機(jī)構(gòu)之一。

1982年戴樂比爾借助國家力量，開啟黑皮書的出版?，F(xiàn)在戴樂比爾也已經(jīng)去世，但是攝影黑皮書出版仍然繼續(xù)。這既體現(xiàn)戴樂比爾把這個系列作為一項事業(yè)在從事，有著讓人敬仰的堅定意志力，也能夠看到法國出版界的能力與胸懷，在平衡經(jīng)濟(jì)和文化價值方面做出的努力。

攝影黑皮書的出版理念

與其說戴樂比爾是攝影黑皮書的出版人，不如說是發(fā)明人。這套叢書是戴樂比爾的一項發(fā)明創(chuàng)造。

戴樂比爾曾經(jīng)在采訪中說:“攝影黑皮書的構(gòu)思來自一種失望。我上大學(xué)的時候買不起攝影書，因為這些書很貴?！彼运隽顺霭婀ぷ髦螅拖Ｍ軌蚪o大學(xué)生們出版廉價攝影書。當(dāng)時的國際出版界完全沒有范本可以參照，戴樂比爾自豪地說:“我發(fā)明了袖珍攝影書?！彼褧O(shè)計為口袋尺寸，封面為鑲有白邊照片的黑色書皮，每本都是固定的8至9頁文字，64張照片。書中一張照片占一頁紙，如果照片是橫幅的，那么讀者需要將手中的書轉(zhuǎn)過來看。這樣的設(shè)計充分利用紙張尺幅，畫面做到最大，增強(qiáng)觀賞性。這種袖珍的尺寸降低印刷成本，從而能夠?qū)崿F(xiàn)低廉的定價。另一方面，戴樂比爾堅持影像的精良印刷，追求叢書的專業(yè)性和嚴(yán)肅性。近40年來，黑皮書保持了初衷，除了新添的少量跨頁以外，該叢書的版面設(shè)計沒有絲毫變動。戴樂比爾表示，對書的定位、風(fēng)格都不希望有變化，始終做物美價廉的攝影書。

戴樂比爾編輯黑皮書的方法

戴樂比爾曾經(jīng)表示，攝影黑皮書叢書中的攝影師，有的攝影師作品他很喜歡，有的則不太喜歡，但是選入?yún)矔且驗樵跀z影歷史上應(yīng)該有他的一席之地。

戴樂比爾作為一名知名的編輯和出版人，他與攝影師的合作被傳為佳話。戴樂比爾說，出版人首先要贏得攝影師信任，才能形成工作中的默契。他介紹和卡蒂埃-布勒松的工作方法:“你，亨利，你是攝影師，你有權(quán)利選擇照片。我作為出版商，在書籍裝幀和照片排序方面有干涉的權(quán)利?！?摘自2006年法國《攝影問答》雜志對羅伯特?戴樂比爾的訪談)。在編輯的創(chuàng)作性工作中，戴樂比爾認(rèn)為一本書里面的作品順序，不需要按創(chuàng)作時間的順序，而應(yīng)該以一個編輯的認(rèn)知與思考，在作品的內(nèi)部往返，追求作品在視覺上形成的本能的連貫性。戴樂比爾承認(rèn)自己是憑直覺工作的，當(dāng)他挑選照片，建構(gòu)一個系列時，是情感化而非理智型。另外，戴樂比爾對照片配備文字“十分謹(jǐn)慎”。他認(rèn)為:“一般情況下，好照片不需要文字，甚至連標(biāo)題都不需要?！痹谧鰰臅r候，戴樂比爾會尋找和攝影師心靈默契的作者寫文字，以建立讀者與作品之間合適的橋梁。比如《中國邊陲-吳家林》這本的前言就是馬克?呂布寫的。

攝影黑皮書建構(gòu)世界攝影文化的多元框架

戴樂比爾出版的攝影黑皮書，從攝影風(fēng)格流派、社會話題、歷史事件、攝影技術(shù)、大眾文化等多維度、多層面來展現(xiàn)攝影家的創(chuàng)作，他通過對攝影師和專題的選編，建構(gòu)了攝影文化的多元框架，也是一種攝影史框架的搭建模式。197本攝影黑皮書匯集在一起，起到了“攝影大詞典”的作用。首先，攝影黑皮書系列出版大家熟悉的歷史經(jīng)典，即著名攝影師、著名機(jī)構(gòu)與團(tuán)體的代表作品，如No.1《納達(dá)爾》和No.2《亨利?卡蒂埃-布勒松》。這樣的書，體現(xiàn)攝影傳統(tǒng)魅力，是經(jīng)典的傳承。從銷售量也能證明大眾對經(jīng)典影像的認(rèn)可與熱愛。

攝影黑皮書可貴的是它多元的攝影審美觀。攝影師專輯從歷史到今天，跨時代、跨攝影類型，提供了一個具有前沿性、開拓性的攝影藝術(shù)認(rèn)知的視野。在157本“主系列”中，1950年以后出生的攝影師專輯有8位，他們中有美國上世紀(jì)60年代后現(xiàn)代影像先鋒人物李斯?克林姆(Les Krims)、創(chuàng)造“比小說更離奇”的虛構(gòu)語言的當(dāng)代影像藝術(shù)家胡安?方庫貝爾塔(Joan Fontcuberta)、馬格南圖片社聚焦中國主題的紀(jì)實攝影師帕特里克?扎克曼(Patrick Zachmann)、中美洲魔幻現(xiàn)實主義風(fēng)格的墨西哥女性攝影師弗洛?嘉多娜(Flor Garduno)......我們可以把整套書看做戴樂比爾策劃的一個大型展覽，他給我們展現(xiàn)了一個開放的、嚴(yán)肅的、在藝術(shù)層面不斷拓展其美學(xué)表達(dá)的攝影藝術(shù)世界。

攝影黑皮書所架構(gòu)的多維度的攝影世界還包括探討藝術(shù)與攝影關(guān)系的書籍:《我不是攝影師》《攝影師的自拍》《攝影師拍攝影師》《匿名照片》;呈現(xiàn)科技與攝影的對話:《針孔攝影》《奧托克羅姆(Autochrome)—天然彩色相片技術(shù)》《另一個世界的形象—科學(xué)攝影》《人—當(dāng)代生物醫(yī)學(xué)成像》《天文攝影》。攝影黑皮書向歷史的深處去尋找攝影的價值，揭開歷史的塵埃，借助陌生的影像把歷史拉回到今天重新解讀，如《偉大的作品(1860-1900年期間法國大建設(shè)的攝影)》《慢悠悠歲月里的美國(1900-1920)明信片攝影》《奇特的外國人-攝影與異域風(fēng)情(1850年-1910年)》。

入選這套叢書的攝影師，有攝影史繞不過去的經(jīng)典名家，也有不為人所知的新面孔、新風(fēng)格。正是由于整體叢書的學(xué)術(shù)價值、專業(yè)水準(zhǔn)以及公眾的認(rèn)可度的積累，進(jìn)入此書的攝影師在某種意義上就成為了一種進(jìn)入世界頂級殿堂的標(biāo)志。但同時，攝影黑皮書小巧、低調(diào)，完全摒棄高高在上的藝術(shù)貴族的炫耀感。戴樂比爾的出版訴求不是為了樹立權(quán)威，而是為了開拓攝影。這套書，也不能簡單地說是在做攝影史。史必須要嚴(yán)謹(jǐn)，需要有完整的框架和全面的內(nèi)容。這套書做的是攝影的可能，是匯聚攝影人的智慧與藝術(shù)的創(chuàng)造力建構(gòu)深厚而偉大的攝影文化。

攝影黑皮書對世界藝術(shù)出版的影響

攝影黑皮書叢書從理念到編輯策略都為世界藝術(shù)出版提供了一個新的思路，開創(chuàng)并帶動了世界藝術(shù)書的大眾化發(fā)展。世界各國現(xiàn)在也都出現(xiàn)了袖珍版的藝術(shù)書，印制精良又物美價廉，對廣大的藝術(shù)愛好者是無比幸福的事情。英國老牌出版社費(fèi)頓(PHAIDON)，國際頂級的藝術(shù)圖書出版社，也已經(jīng)推出“PHAIDON55”攝影袖珍書叢書。法國版的黑皮書系列也與英國、日本等國出版社合作，出版了多種語言的袖珍攝影圖書。

其實中國攝影界對攝影黑皮書早有認(rèn)知和學(xué)習(xí)。2002至2006年間，中國工人出版社陸續(xù)出版了一套“中國攝影家叢書”，由李媚和阮義忠主編，書的開本尺寸與黑皮書極為相近，深灰色帶照片的樸素封面，介紹了從沙飛到劉錚等22位中國攝影師的創(chuàng)作。2015年以來，藝術(shù)家劉錚主編的《中國當(dāng)代攝影圖錄》，也是一套借鑒了攝影黑皮書學(xué)術(shù)理念的中國攝影出版物，體現(xiàn)著出版人建構(gòu)中國攝影文化的宏大野心。

戴樂比爾的攝影黑皮書是一套了不起的攝影書，也是一項有關(guān)攝影的發(fā)明，讓攝影藝術(shù)與大眾靠得更近。

朱炯，北京電影學(xué)院副教授，影像文化研究者，策展人。

 本文受2019年北京高校高精尖學(xué)科建設(shè)項目(北京電影學(xué)院—藝術(shù)學(xué)理論)資助