不知是不是因為數碼真的太快餐，接觸多了會審美疲勞，反正最近大家又翻出了塵封的膠卷相機，或將數碼相機調到膠片模式上，開始溫習起膠片來。

我們都是墻頭草

說起來有意思，雖然我是從膠片開始學攝影的，而且大學就一直主拍反轉片，但由于拍攝題材相對固定，所以平時使用的膠卷只有四五種，那么關于膠卷的論戰(zhàn)也離我遙遠，平時少有關心（當時最大的群體是柯達黨和富士幫，偏門點的厚愛依爾福、愛克發(fā)之流，然后每門每派又有許多具體型號的支持者，爭執(zhí)起來好不熱鬧），結果今天行文，竟然只回憶起十多種膠卷型號。

另外，雖然當時常聽說某某大師一直堅持使用某某品牌某某型號的膠卷，甚至某名家靠著某膠卷確立了自己的風格，成就了自己的偉業(yè)，但那些似乎都是天外來音，與我毫無關聯。不但如此，當拍攝黑白膠卷后，我甚至懶得自己沖洗，總是扔給了一位研究暗房技術多年的老前輩，而且美其名曰：“把專業(yè)的事情交給專業(yè)的人做，用學暗房的時間拍作品去”。也因此，我一直相信自己不是一個堅定的膠卷黨人，只要有風吹草動，就會叛變。

數碼時代瞬間到來，雖然那時數碼影像的印刷效果并不算好，但成本低廉，傳遞及時，更受眾多媒體厚愛。一陣出膠片相機入數碼器材的狂風刮起，我也“棄暗投明”購買了自己的第一臺數碼相機。毫無疑問，數碼確實方便，而且每次出去不用再背一箱子的膠卷，拍上幾千萬把張也只需一個小巧的數碼伴侶盒。不用說，很快膠片相機就被大家埋葬在了防潮柜的底層，身邊的一些朋友把膠卷放在冰箱“爛”了五六年！

個性化時代召喚它

有人說人類總這樣，總是在失去后才懂得留戀和珍惜。當柯達炸掉了自己的膠卷工廠，富士關閉了膠片生產線，我們忽然懷戀起那泛黃的記憶，膠片攝影瞬間成為一種時尚，如雷峰帽般重新走紅了。

最先瞅準這股風的是數碼相機廠家，他們在自己的產品里帶入了膠片效果模式，以此表示自己從未殘殺過它。接著一幫軟件開發(fā)商紛紛秀起自己的藝術濾鏡，仿佛要幫我們找回失去的記憶。再下來是一群依然拍攝膠片的攝影人成為明星，帶領著更多的攝影愛好者討論起膠片的層次感、立體感來。市場上一度滯售的膠卷又漲了價熱賣了。膠片，似乎又要牛上一把了。

就如任何神話都值得我們警覺，任何夸張都充滿了矯情，面對著膠片的回暖，我不禁暗暗自問：我們到底迷戀的是膠片的味道，還是個性的影像風格？
是的，膠片就如初戀的女孩，雖是不夠成熟卻也貴在純真，當我們見識過一幫浮華女子后，總會回憶起它的美好和韻味。不過，這和數碼相機及軟件廠家的那些膠片模式有何相干？LOMO和針孔效果不是得益于特殊的相機？粗顆粒后期不能添加？反轉片模式雖有鮮艷的色彩，但哪來膠片特有的立體感和層次感？如果假扮為初戀女友的紅塵女子能夠讓人厚愛，是否說明我們只是在追尋那種夢幻的感覺，而非實在的本體？

其實大家一說到銀鹽膠片的顆粒、飽和度、立體感、色彩還原，更多的是在品味一種個性，回避數碼產品導致的千人一面式的“數碼味”。當我重新舉起膠卷相機的剎那，也是為了擺脫浮躁的回放，希望靜靜的拍攝，讓那種未知和拿到底片時的驚喜成為生活中小小的趣點！個性化的時代里，我們需要獨特，如果獨特中加入些歷史，融進點回憶，自然更讓人著迷。純咖啡太苦，我們根據自己的需要添點奶末加點方糖，也就甘甜和個性了，今天的膠片熱潮，同樣如此！

風中的記憶

別迷戀姐，姐只是一個傳說！如今的膠片攝影就如聽慣了MP3后重溫CD甚至老唱片，總讓人感覺到陣陣暖意，但就如初戀的女孩已消逝在小路的盡頭，科技的腳步大步向前，我們只是以輕舞飛揚的姿態(tài)，品味著那不老的面容和溫馨，哪怕，一切已物似人非……

<完>