TOP20·2017中國(guó)當(dāng)代攝影新銳展評(píng)選結(jié)果公示
由中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)和浙江省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)共同主辦,浙江省攝影家協(xié)會(huì)、 此次活動(dòng)共收到509份數(shù)字文件的投稿,符合征集規(guī)范的投稿501份,其中有40份作品包含了紙質(zhì)圖像。評(píng)委會(huì)經(jīng)過(guò)初評(píng)和終評(píng)兩個(gè)階段的斟酌和討論,最終評(píng)出“TOP20·2017中國(guó)當(dāng)代攝影新銳展”入選攝影師20人/組(其中一組作品的作者為攝影師組合)。根據(jù)征稿啟事的規(guī)定,本著公開(kāi)、公平、公正的原則,組委會(huì)特將評(píng)選結(jié)果公示如下,歡迎廣大攝影人和社會(huì)各界進(jìn)行監(jiān)督。 公示時(shí)間: 2017年10月27日-11月2日 聯(lián)系人: 毛小芳、李波 聯(lián)系電話: (0571)87020617 (010)65256189 電子郵箱: zjsx@vip.163.com 2017top20@cphoto.com.cn TOP20·2017中國(guó)當(dāng)代攝影新銳展組委會(huì) 2017年10月27日 TOP20·2017中國(guó)當(dāng)代攝影新銳展 入選攝影師及作品 (按姓氏筆畫(huà)排列) 王磊 《你可以當(dāng)它是場(chǎng)夢(mèng),但是我告訴你的都是真的》 (視頻 00:23:03 1920×1080 2017) 作品闡述 這件粗糙作品的創(chuàng)作靈感源自于一場(chǎng)夢(mèng),這場(chǎng)夢(mèng)粗礪而混亂,人焦灼著,在虛擬時(shí)空中與周遭一切相互影響,互相操控。 不斷被我生產(chǎn)出的自我“日常歷史”、不斷變更著的生活、表達(dá)方式和展示途徑,以及自我在數(shù)字環(huán)境中對(duì)身份的疑惑與焦慮,匯聚并壓縮在我粗暴構(gòu)建起的專(zhuān)屬于我的景觀與時(shí)空之中,重構(gòu)著我的真實(shí)與存在。 我的真實(shí)與存在、我與當(dāng)下的關(guān)系因網(wǎng)絡(luò)而延伸著、不斷被重新定義著,同時(shí),我存在的痕跡也因網(wǎng)絡(luò)而被隨時(shí)消費(fèi)著,摧毀著。 孫凜 《新生地》 作品闡述 不同空間就會(huì)生成不同的秩序,這是一個(gè)因放縱而約束、因缺失而重塑的空間,我作為旁觀者,嘗試解構(gòu)這種空間背后的特質(zhì)。在抽離情緒之后,嘗試讓空間狀態(tài)回歸正常,客觀、冷靜、無(wú)表情成為前提,通過(guò)對(duì)物與空間的切入并框取后,重組的縫隙中逐漸展現(xiàn)出空間與人的關(guān)系,對(duì)新生的渴望、對(duì)自由的反思、對(duì)生命的尊重在秩序中獲得重新定義,就像鳳凰涅槃,痛就是活著的代價(jià)。 石勐堯 《我和爺爺》 作品闡述 在這個(gè)世界上,我最最想念的人就是我的爺爺??晌易畈桓胰ハ氲娜艘彩菭敔敚?yàn)槊慨?dāng)我想起他,我的眼淚和哀傷就會(huì)止不住的流淌出來(lái)。 我的爺爺石連啟已于2017年的正月初九離開(kāi)了我們,享年83歲。他走的那天,天空忽然變的好美,我知道,那一定是他怕我傷心,為了安慰我,才會(huì)讓我看見(jiàn)那么動(dòng)人的景色。 七年來(lái),是相機(jī)和膠片幫我保留了我和爺爺最最珍貴的回憶,也填補(bǔ)了爺爺離開(kāi)的空白。我用眼淚和想念把他們編織成懷念爺爺?shù)钠?。用照片講訴我和爺爺?shù)墓适隆?/span> 愛(ài)會(huì)延續(xù),在記憶里。都會(huì)有開(kāi)始和結(jié)束,存在即永恒。重要的是曾來(lái)過(guò),只要那些快樂(lè)的記憶還在,所有的想念就是活著。 那些從未曾開(kāi)口對(duì)你說(shuō)出的話,我把它們放進(jìn)了照片里。 親愛(ài)的爺爺后來(lái)我們都會(huì)變成星星,去照亮我們?cè)?jīng)深?lèi)?ài)過(guò)的人。直到永遠(yuǎn)······ 李舜 《格物致知》 作品闡述 《格物致知》系列是我長(zhǎng)期以來(lái)持續(xù)創(chuàng)作的一個(gè)藝術(shù)項(xiàng)目,其創(chuàng)作靈感來(lái)源于攝影。光,是其中的絕對(duì)主角,而正負(fù)像畫(huà)面之間的轉(zhuǎn)換,又成為我作品中的邏輯根源。該創(chuàng)作始于2010年,對(duì)傳統(tǒng)膠片攝影的迷戀造就了我最初的敘事語(yǔ)法,進(jìn)而在后來(lái)形成了“光軌書(shū)法”等一系列觀念攝影作品。 光線的運(yùn)動(dòng)軌跡,會(huì)在底片上留下抽象的點(diǎn)線面,我的基本工作方式是用相機(jī)對(duì)夜間城市里的各種光線進(jìn)行田野考古般的巨量采集,在工作室里把底片上的光影所形成的“筆觸”和“點(diǎn)畫(huà)”組合成鴻篇巨制的書(shū)法長(zhǎng)卷。這是一個(gè)艱苦的過(guò)程,也是一個(gè)有趣的過(guò)程,這個(gè)藝術(shù)項(xiàng)目在現(xiàn)階段的結(jié)果成了一種“光的書(shū)法”,是自然的書(shū)寫(xiě),是取自自然,而不是師法自然,是一個(gè)人工的天人合一的做法。 本系列作品分為四個(gè)部分:《我們生存的立足點(diǎn)除了不斷消逝的現(xiàn)實(shí)之外,別無(wú)其他》《關(guān)于混沌的平行世界》《林泉高致》以及《格物致知》。 李止 《洪谷》 作品闡述 2014年至2016年開(kāi)始漫游山川,完成攝影集《山行》, 2016年與2017年,八踏洪谷。 洪谷,地處中原,山下為河南林州,山上為山西長(zhǎng)治,中國(guó)北派山水巨匠荊浩隱居之地,荊浩所畫(huà)匡廬圖,其實(shí)是洪谷圖。洪谷在太行深處······ 其實(shí)我是學(xué)了很多年西方的東西,才慢慢的開(kāi)始懂得,傳統(tǒng)的東西其實(shí)很了不起。我有時(shí)候覺(jué)得自己也不是特別懂?dāng)z影,但如果說(shuō)我拍的風(fēng)景跟一些攝影家的風(fēng)光攝影,稍有區(qū)別,大概就是對(duì)山的一份“懂得”吧,這一點(diǎn)不是我自己獨(dú)有的,可能來(lái)自中國(guó)人的藝術(shù)基因,如道家思想、山水詩(shī)、山水畫(huà)、摩崖石刻等,我在看山與 讀書(shū)的過(guò)程中這種基因里的東西慢慢喚醒、復(fù)活、生長(zhǎng),給自己帶來(lái)旺盛的創(chuàng)作欲望,而我在連續(xù)幾年山行游歷過(guò)程中無(wú)意中喚醒了基因里那枚破解的鑰匙,從此,古今沒(méi)了隔閡,有形之山川與無(wú)形之山川融在了一起。 《山行》因采用寬幅,讓人常聯(lián)想到山水畫(huà)意,其實(shí)我對(duì)中西藝術(shù)都有一定的涉獵,在創(chuàng)作上是想在東西之間尋一條路。所以拍攝《洪谷》這組作品時(shí),取消了寬幅,用了接近135相機(jī)的片幅比例,嘗試在最普通的樣式里蘊(yùn)涵自己對(duì)攝影的思考。 許力靜 《mono》 作品闡述 “mono”是一個(gè)長(zhǎng)期拍攝主題。生菌的谷物、發(fā)霉的水果、凋零的花瓣、動(dòng)物的殘骸、人體的局部……這些日常生活中無(wú)處不在卻時(shí)常被我們忽視和厭惡的小東西便是我的拍攝對(duì)象。或殘存或隕世的生命通過(guò)鏡頭的截取被定格在鮮活的、充滿魅力的、獨(dú)一無(wú)二的瞬間??此葡麡O的事物中實(shí)則無(wú)處不在的蘊(yùn)藏著生的訊號(hào)。 與傳統(tǒng)意義上的微觀攝影不同,我更愿意將它們劃分為紀(jì)實(shí)下的觀念攝影。使用隨身攜帶的小型相機(jī)時(shí)刻留意并捕捉身邊微不足道的客觀存在,在不干預(yù)被攝體性狀的前提下近距離拍攝。當(dāng)微小的事物在照片中呈現(xiàn)出與之常規(guī)比例不符情況下,承載著、或承載過(guò)生命的物體隨之變得無(wú)法辨識(shí)。事物越是巨大越無(wú)法感受到它的存在,比如宇宙。事物越是渺小越無(wú)法注意到它的存在,比如霉菌。我卻通過(guò)這個(gè)拍攝主題,在腐壞的蘋(píng)果上拍到了星空;在發(fā)霉的橙皮褶皺中看到了山川;在隕世的動(dòng)物身上看到了新生。 每一幅照片中都蘊(yùn)藏一個(gè)命題,你可以將之看做任何你所見(jiàn)到的。死亡不是生命的目的,而是過(guò)程。我充當(dāng)?shù)氖沁@個(gè)過(guò)程的記錄者,為之下定義的人卻是你。 楊達(dá) 《東時(shí)區(qū)》 作品闡述 中東到遠(yuǎn)東,東二區(qū)到東九區(qū)。從中東的伊斯蘭文化到西亞高加索地區(qū)亞美尼亞、格魯吉亞的東正教,從南亞印度教的多彩到東南亞以及遠(yuǎn)東地區(qū)小乘佛教、大乘佛教和藏傳佛教的傳承,文化的多元穿梭在每個(gè)時(shí)區(qū),即使所有的生活軌道都看似完全不相同,但當(dāng)融入每個(gè)時(shí)區(qū)的生活時(shí),所有的不同都變得相同。 無(wú)限自由地穿梭在各個(gè)時(shí)區(qū)之間,見(jiàn)證著不同的文化之間的交融,所有的不可能漸漸變成了沒(méi)有什么不可能。但平靜的生活表面下,依然存在著暗潮洶涌。 從東二區(qū)到東九區(qū),我所穿梭的國(guó)家都在“一帶一路”的范圍之內(nèi),它們自古便結(jié)下淵源。當(dāng)所有本不在一起的影像結(jié)合在一起的時(shí)候,則顯現(xiàn)出我們現(xiàn)代的世界——地球村和全球化的時(shí)代。我們生活在這里,也生活在別處。 陳見(jiàn)非 《佛隱》 作品闡述 長(zhǎng)久地游蕩在湖山之間是我的日常,我也因此窺見(jiàn)了杭州的恒常,見(jiàn)識(shí)到了它的前世今生。在山道邊、摩崖上、水窮處隱藏著數(shù)量眾多的佛造像。這些始于五代,跨越千年的佛像,守護(hù)著這座城市古老的秘密。 有很多人信仰莊嚴(yán)的佛世界,偏愛(ài)佛造像的完美。而我卻遭遇了這一路的傷悲,經(jīng)見(jiàn)了衰老的臉面上痛苦的皺紋。斷臂殘頭是佛的遭遇,也是人間的現(xiàn)實(shí)。也許,我只能去愛(ài)這“倍受摧殘的容顏了”。 湖山歲月久,有大批的佛造像掩映在山水之間,伴著春去冬來(lái),我開(kāi)始關(guān)注四季的更替了。這佛前的樹(shù)石,新開(kāi)的小白花,向我展示了異樣的美麗,呈現(xiàn)出了寧?kù)o的佛世界。生生不息,平安喜樂(lè)。這滿山的花草是我的師尊,它們?yōu)槲抑嘎?,風(fēng)雪雷電,冷暖參半。閑時(shí)上山,餓了回家。 這組作品采用120膠片相機(jī)仰攝,輔之以暗房、掃描、簡(jiǎn)單的PS加減光。用慢速的方式創(chuàng)作,有如生活,從前慢。 陳華 《在長(zhǎng)安》 作品闡述 我居住的這個(gè)地方,現(xiàn)在叫西安,在古代,稱為長(zhǎng)安。 這里曾經(jīng)是中國(guó)13個(gè)朝代的首都,周、秦、漢、唐,中國(guó)歷史上幾個(gè)重要時(shí)刻,都在這里建都,文明不斷建立,又不斷被摧毀。這塊土地下面,重疊著許多層廢墟。城池,曾被無(wú)數(shù)帝王反復(fù)征服,風(fēng)景,曾被無(wú)數(shù)詩(shī)人反復(fù)歌詠。然而,這個(gè)輝煌的城市在千年之后,不可避免地衰落了,所有歷史的存在都被埋在了土里,數(shù)千年的戰(zhàn)亂、饑荒,它徹底地告別了過(guò)去的輝煌。 這個(gè)地方由兩部分組成:古典與現(xiàn)在。兩千年前帝王宮殿、陵墓的廢墟與現(xiàn)在的城市和村莊并列著,這里的過(guò)去與現(xiàn)實(shí)似乎完全不同,充滿了裂縫,但在某時(shí)某刻又會(huì)神奇地重逢。每次出門(mén),每一條大路、小路,東西南北,每一處,每一個(gè)方向,都通向一處遺址或廢墟。 攝影只能拍攝此刻與當(dāng)下,但是我想捕捉到千年前的過(guò)去。透過(guò)現(xiàn)實(shí)的景觀,沖破種種重圍,尋覓到過(guò)去的詩(shī)意,復(fù)活歷史的存在。創(chuàng)造一種基于現(xiàn)實(shí)生活的影像考古學(xué)?,F(xiàn)在的此地與過(guò)去的那里重疊在一個(gè)空間場(chǎng)域之中,我嘗試著以歷史學(xué)、考古學(xué)、地理學(xué)與詩(shī)歌的方法去行走,尋找現(xiàn)實(shí)與歷史記憶的交錯(cuò)匯合,同一空間里并存的兩種敘述方法,多重時(shí)間,屬于現(xiàn)在,也屬于過(guò)去,在長(zhǎng)安是歷史與現(xiàn)實(shí)的對(duì)撞,是各種矛盾、各種時(shí)空的匯合之所。 吳鄭鷗 《今天你會(huì)不會(huì)來(lái)》 作品闡述 二零一五年的某一天,我遇見(jiàn)一位陌生老奶奶。 她滿頭白發(fā),身著玫紅色夾克,戴著墨鏡,站在那里,像一個(gè)少女。 “請(qǐng)讓我給你拍張照片?!?/span> 她答應(yīng)了,我們口頭約好幾天后,某時(shí)某地見(jiàn),并不留下任何聯(lián)系方式。 這便意味著,當(dāng)我們各自轉(zhuǎn)頭,邁步走,一方失約,雙方便可能再不相遇。讓人沒(méi)有安全感的約定,一切的浪漫與殘酷,從這里開(kāi)始。 我在生活中即興向不同身份的人,發(fā)出“幾天后見(jiàn)”的約會(huì)邀請(qǐng)。雙方在沒(méi)有“即時(shí)”甚至任何聯(lián)系方式的情況下,達(dá)成口頭約定。我為赴約的人拍下照片,或?yàn)槭Ъs之人拍下約會(huì)地點(diǎn),并用手寫(xiě)日記的方式記錄下我們的第一次見(jiàn)面和再次會(huì)面(或失約)的故事。截止到今日,我已經(jīng)向50多位陌生人(也包括自己)發(fā)出過(guò)“約會(huì)邀請(qǐng)”,過(guò)程中發(fā)生了各種意料之中與之外的事情。 在這個(gè)長(zhǎng)達(dá)三年(時(shí)間甚至更長(zhǎng))的藝術(shù)創(chuàng)作中,我用身體、圖片、文字作為媒介,去體驗(yàn)人與人之間微妙的情感聯(lián)系和精神性,并在此過(guò)程中嘗試自我對(duì)話。信息社會(huì)中,人類(lèi)已經(jīng)習(xí)慣了網(wǎng)上交換、傳播信息。“再聯(lián)絡(luò)”“到時(shí)聯(lián)系”,已經(jīng)讓“約定”成為可無(wú)限重復(fù)的“行為”。而隱藏在這些不斷重復(fù)的行為背后,人與人的關(guān)系和精神鏈接發(fā)生了一些微妙的變化。這件作品里,通過(guò)游戲規(guī)則的設(shè)定,兩人之間的“約定”行為只有一次,且沒(méi)有其他約束。我試圖通過(guò)這種方式,去探索當(dāng)代社會(huì)中的社會(huì)關(guān)系和情感鏈接。 行為是這個(gè)作品中非常重要的一部分,它改變了過(guò)去多數(shù)藝術(shù)創(chuàng)作中藝術(shù)家的組織和觀察地位,而是讓我以完全平等的身份和參與者進(jìn)行互動(dòng),相互作用。以身體作為媒介的行為藝術(shù),強(qiáng)調(diào)過(guò)程意義,并以“直接”面向“大眾”為特點(diǎn)。這組作品進(jìn)一步探索了文字、行為藝術(shù)與攝影的邊緣。不去定義它是什么“類(lèi)型”的藝術(shù)作品,因?yàn)槊浇樵谶@里混合了。它是行為、也是文學(xué)故事、并且以攝影為主要呈現(xiàn)和傳播方式。我作為媒介,既參與了事件發(fā)生,也和他人共同完成了傳播。也許正如某些學(xué)者所言,超媒體時(shí)代的來(lái)臨,媒介與其他藝術(shù)及人類(lèi)自身的界限已經(jīng)模糊不清。 每次約會(huì)都是未知的,從發(fā)出邀請(qǐng)開(kāi)始,每個(gè)人產(chǎn)生的故事軌跡便朝不同方向生長(zhǎng),兩個(gè)彼此陌生而平等的靈魂相遇會(huì)發(fā)生什么樣的故事,這也許是創(chuàng)作當(dāng)中,最有趣的地方。于我本身而言,前路永遠(yuǎn)充滿迷霧——對(duì)方是否赴約?身份?故事?這樣的未知性讓我著迷。 我在約好的地方等你。 今天,你會(huì)不會(huì)來(lái)? 周仰 《漫長(zhǎng)的告別》 作品闡述 我的外婆患了阿爾茨海默癥,這種腦部的緩慢退化是不可逆的過(guò)程,任何藥劑都無(wú)濟(jì)于事。作為親人,我們只能眼睜睜看著她慢慢退縮到某個(gè)除她自己以外任何人都無(wú)法抵達(dá)的角落,忘記了所有她愛(ài)的和愛(ài)她的人,并且失去了生活的能力。我們?nèi)冶簧钌畹臒o(wú)力感籠罩,似乎,她已然生活在不同的世界。 直到現(xiàn)在,我還可以回憶起去醫(yī)院病房以及之后她居住的養(yǎng)老院探望時(shí)的那種空洞感。作為外公外婆的獨(dú)女,母親必然每日探訪,我則隔天去看她。我們會(huì)把帶去的香蕉或蛋糕一口一口喂給她,然后用刻意的歡快的語(yǔ)氣說(shuō)些家常。而她大多時(shí)候并不會(huì)回應(yīng)。養(yǎng)老院的護(hù)工們都不錯(cuò),她們對(duì)她說(shuō)話就好像哄孩子,有時(shí)倒是能把她逗笑。但在我眼里,事情本不該如此。外婆原是知識(shí)分子,是印染廠里多次在全國(guó)獲獎(jiǎng)的花樣設(shè)計(jì)師。而現(xiàn)在,這一切都成為過(guò)去,遺落在了她頭腦的迷宮深處??吹剿@樣讓我很難過(guò),但我又無(wú)法不去看望。除了責(zé)任感的驅(qū)使,我始終覺(jué)得,她事實(shí)上知道我們是家人,只是再無(wú)法準(zhǔn)覺(jué)地將名字和臉匹配。 每次在她的屋子里,我總坐立不安,一到那兒,就希望探望已經(jīng)結(jié)束。無(wú)力感幾乎把我吞噬,于是我開(kāi)始在每次探望時(shí)帶上相機(jī),即便并不一定會(huì)按下快門(mén)。相機(jī)成了我忍受每次探望的法寶,不久之后,母親也開(kāi)始在我不去的日子里為外婆拍照。某種程度上,我們把攝影當(dāng)成一個(gè)療法,一個(gè)讓我們逃離無(wú)力感的出口。桑塔格在《論攝影》中所批判的,恰恰是我的“救命稻草”:“攝影已經(jīng)變成體驗(yàn)?zāi)承┦虑?、表面上參與某些事情的主要手段之一”。然而,在外婆的病房中,攝影本身就是參與,如若不然,坐在她面前無(wú)所事事,那是更無(wú)法忍受的情形。至少,帶著相機(jī),或者母親的手機(jī),我們便有理由可以去吸引外婆的注意。有時(shí)候她甚至是夠清醒,能給我們一個(gè)微笑。 外婆臥床兩年了,盡管除了失去的記憶,她的健康并無(wú)大礙。我的潛意識(shí)中總是擔(dān)憂,如果在國(guó)外呆的太久,很可能被家中急事召回。2013年夏天,當(dāng)我終于決定離開(kāi)上海幾個(gè)月,這樣戲劇化的情況便真的發(fā)生了。一個(gè)月中,我不得不兩次飛越歐亞大陸。我們看到外婆在特護(hù)病房中,身體承受著痛苦,更加劇了籠罩家庭的沉重感。最后,當(dāng)她病情反復(fù)而搶救無(wú)效離開(kāi)了這個(gè)世界,我們似乎也能從悲痛中找到些許安慰,并意識(shí)到,她的離去也是解脫——她的解脫也是我們的解脫。 金向怡 《歸來(lái)的流亡》 作品闡述 作為一個(gè)土生土長(zhǎng)的溫州人,我18歲離開(kāi)故鄉(xiāng)獨(dú)自前往北京生活5年,后來(lái)又獨(dú)自前往法國(guó)留學(xué)5年。這對(duì)我來(lái)說(shuō)是一個(gè)成年人對(duì)自我身份、國(guó)家、文化乃至生活本身的重新認(rèn)識(shí)與學(xué)習(xí)的過(guò)程。漂泊海外的那幾年,語(yǔ)言的困境、文化的沖突和回歸的不可預(yù)知,或多或少構(gòu)成了一場(chǎng)身體和心理層面的“流放”。 《歸來(lái)的流亡》由50多張照片組成,以電影敘事的方式展開(kāi),是我探討離散(Diaspora)與回歸的一組作品。作品分三個(gè)部分:“離散與異鄉(xiāng)”、“故鄉(xiāng)與回歸”和“另一個(gè)故鄉(xiāng)”。每一個(gè)部分分別涉及了我在不同時(shí)期的鄉(xiāng)愁:在法國(guó)作為一個(gè)異鄉(xiāng)人對(duì)故鄉(xiāng)的思念,回國(guó)以后作為一個(gè)局外人對(duì)故鄉(xiāng)的觀看,以及在故鄉(xiāng)發(fā)現(xiàn)了另一個(gè)他鄉(xiāng)。這中間,我的提問(wèn)是:鄉(xiāng)愁是什么?回歸又是什么? 我曾經(jīng)以為 “故鄉(xiāng)”和“鄉(xiāng)愁”只是一種形而上的概念,但是在拍攝的過(guò)程中不斷思考之后,結(jié)果其實(shí)不然。我發(fā)現(xiàn)自己成長(zhǎng)的南方大家族有著根深蒂固的血脈延續(xù)和習(xí)俗禁錮,我知道自己在家譜上的位置,知道祖先們埋葬的地方——這片土地同時(shí)還埋葬著世上最?lèi)?ài)我的人,而活著的人,他們還記得我。僅僅這些就意味著“鄉(xiāng)愁”并不虛無(wú),它是實(shí)實(shí)在在看得見(jiàn)、摸得著、感受得到的東西。 可是,另一方面來(lái)看,過(guò)快的城市化使得某種意義上的“故鄉(xiāng)”正在消逝,對(duì)金錢(qián)的崇拜與追逐最終將“鄉(xiāng)愁”擠壓到人們的日常生活的縫隙之中。中國(guó)正在經(jīng)歷前所未有的變化,這是一個(gè)人口大規(guī)模遷徙的時(shí)代,也是一個(gè)充斥著拆遷、改建和鄉(xiāng)鎮(zhèn)城市化的時(shí)代。人們從一個(gè)城市遷徙到另一個(gè)城市,從一個(gè)國(guó)家遷徙到另一個(gè)國(guó)家,但是我們發(fā)現(xiàn)每個(gè)城市都有了同一張面孔,許多人的故鄉(xiāng)只在心里存在。 希臘神話中,奧德修斯在海上漂泊十年回到故鄉(xiāng),沒(méi)有人認(rèn)得出他。他把自己打扮成乞丐的樣子,混進(jìn)家園并奪回了過(guò)去的一切。奧德修斯的回歸最終是成立了,然而我們想象的回歸是否真的能成立?今日的回歸更加復(fù)雜,因?yàn)檫B流亡者本人也已經(jīng)認(rèn)不出故鄉(xiāng)的樣子。故鄉(xiāng)的變化甚至消亡是回歸的消亡。不變的只有生命與死亡的過(guò)程,以及這個(gè)過(guò)程中所展現(xiàn)的人性。 所有這一切,無(wú)時(shí)無(wú)刻不在刺激著我去完成這個(gè)項(xiàng)目。 郭棚 《黑洞》 (后兩幅為展覽現(xiàn)場(chǎng)效果圖) 作品闡述 我將從網(wǎng)絡(luò)下載的風(fēng)景圖片部分鏤空,組合成山水圖像。 我常常拍攝許多大小不等的照片,并將它們放在包里隨身攜帶,不時(shí)取出端詳把玩,就這樣它們時(shí)刻伴隨著我,時(shí)間一長(zhǎng)照片上自然便留下了些許劃痕。在這一“拍攝-攜帶-把玩”的過(guò)程中,我將被拍物的“物質(zhì)屬性”轉(zhuǎn)換為了“意識(shí)屬性”并將其隨身攜帶。這延伸了我與被拍物的“交流與相處”的過(guò)程,我要感謝“攝影”給我?guī)?lái)了這樣的便利,拓展了我與“物”的關(guān)系,是攝影給了我重新面對(duì)這個(gè)世界以及重新面對(duì)自我的可能。同時(shí)我試圖以作品的實(shí)際形態(tài)和展示的實(shí)驗(yàn)空間(在布展中我希望打破慣常攝影圖片觀看和閱讀的完整性,而將眾多圖片布置到一個(gè)三維空間,營(yíng)造觀者進(jìn)入的氛圍與氣場(chǎng),而不僅僅是單張照片的讀圖本身)來(lái)探討攝影作為將對(duì)象的“物質(zhì)屬性”轉(zhuǎn)換為“意識(shí)屬性”的本質(zhì),以及這一過(guò)程是如何影響攝影這種媒介與我們?nèi)粘5纳罱?jīng)驗(yàn),重新面對(duì)自己。比如我們的皮夾里常會(huì)攜帶一張照片,但卻又不是“照片”本身,其實(shí)攜帶的是一種“意識(shí)”。 攝影帶給我的是與“物”“相處”的過(guò)程,我認(rèn)為這時(shí)“攝影”不僅僅作為一種語(yǔ)言而是作為日常生活中對(duì)“現(xiàn)實(shí)之物的獲取與保留”所帶給我們的從物質(zhì)到心里的轉(zhuǎn)換。最關(guān)鍵的是能將其隨身攜帶(即相處),我想這也是為什么攝影術(shù)從發(fā)明以來(lái)越來(lái)越普及的原因,以至于今天人們的手機(jī)上都有攝影的功能,隨時(shí)隨地都能將對(duì)象捕獲并攜帶。所以我認(rèn)為將“物質(zhì)屬性”轉(zhuǎn)換為“意識(shí)屬性”并與之“相處”才是攝影的本質(zhì)之處,“攝影”其實(shí)是一個(gè)“意識(shí)轉(zhuǎn)換器”。我把這種轉(zhuǎn)換和相處之后所帶來(lái)的視覺(jué)顯現(xiàn)稱為“相處美學(xué)”。 趙謙 《邊緣及邊角料》 作品闡述 “2014年8月11日,我從上海飛到舊金山,全程延伸9872英里,飛行時(shí)間10小時(shí)50分鐘。上海和舊金山之間的時(shí)差是15個(gè)小時(shí),所以我花了三天時(shí)間調(diào)整。每天至少要睡10小時(shí)?!?/span> 該系列是基于我的日常生活和想象。我一直與所居住的城市保持距離。商場(chǎng)、地標(biāo)建筑和居住的社區(qū)在圖像和記憶中重建成了一個(gè)不真實(shí)的空間。虛擬的城市是基于實(shí)際的地方,但經(jīng)由了一個(gè)關(guān)聯(lián)的過(guò)程轉(zhuǎn)化。隨著霧氣的消散,這些稍稍失衡的圖像連接到一些奇怪而有趣的事件。這些圖像要求觀眾重新審視,更進(jìn)一步地來(lái)探索也許有什么事情發(fā)生在另外一個(gè)維度。 唐晶 《美麗新世界》 作品闡述 一個(gè)世界能否成為另一個(gè)世界的投影?烏托邦是不是只是一種夢(mèng)境,或是一種感知分離?自“烏托邦”的提法誕生以來(lái),人們不斷地改造所處的社會(huì)以接近對(duì)這個(gè)世界完美的想象。城市中的建筑成為這種想象的承載物。建筑學(xué)雖然無(wú)法改變城市,但投射了人們對(duì)美學(xué)的社會(huì)需求。 2013年以來(lái),我在中國(guó)的不同城市拍攝了很多仿制的歐式建筑,它們并不是世界公園這種人們消費(fèi)臨時(shí)幻想的地方。這些建筑真實(shí)存在,但我也并不將之僅僅視為中國(guó)社會(huì)文化斷裂之后對(duì)西方美學(xué)的拙劣模仿,它同時(shí)也可能是一種新型的經(jīng)濟(jì)發(fā)展模式。一個(gè)光亮的新世界, 同樣也可能是巴西利亞般的烏托邦噩夢(mèng),或者另一種歐洲,一種潛移默化的記憶。 黃乖兒&汪潤(rùn)中 《觸》 作品闡述 《觸》是一個(gè)探索攝影邊界和新可能性的多章節(jié)項(xiàng)目,它試圖擺脫傳統(tǒng)攝影中的“看”,把“觸”作為主要策略與思考方式,同時(shí)借鑒梅洛-龐蒂所說(shuō)的“生命經(jīng)驗(yàn)”、“知覺(jué)”,海德格爾所堅(jiān)持的“去視覺(jué)中心化”,德里達(dá)的“觸感”思想以及東方繪畫(huà)中的散點(diǎn)透視等思想,從多個(gè)角度共同建構(gòu)起一種新的影像的生成及觀看方式。目前完成了第一章《一本精神分析辭典》,正在進(jìn)行第二章《一種攝影前的攝影》的創(chuàng)作。這兩個(gè)章節(jié)分別對(duì)應(yīng)作為精神分析對(duì)象和統(tǒng)治的意識(shí)形態(tài)的身體到作為拍攝對(duì)象的和影像中被凝視的身體,計(jì)劃還將會(huì)從身體與語(yǔ)言的關(guān)系、全球化與在地的矛盾、虛擬與物的消解邊界等角度進(jìn)行持續(xù)地探索。 曾戈 《致幻》 作品闡述 這組黑白攝影作品拍攝于2012年至2017年間,大部分采用黑白膠卷拍攝,數(shù)碼照片采用軟件后期制作而成,我也為這組作品制作一本同名的個(gè)人攝影書(shū)。 《致幻》不是簡(jiǎn)單地對(duì)現(xiàn)實(shí)世界進(jìn)行復(fù)制拍攝,它折射的是自己對(duì)幻覺(jué)和想象的集合,用自我的方式去觀察世界,同時(shí)找到許多區(qū)別于日常我們所見(jiàn)到的東西。 在我所生活的世界里觀察到一個(gè)并不為他人所挖掘到的、屬于我自己的世界,充滿了粗糙的、即興的觀感。無(wú)論是站在城市的最高處,還是躲在晃動(dòng)的車(chē)廂里,借著相機(jī)快門(mén)的記錄性,我寫(xiě)下了每天的日記。 我們自以為對(duì)所處的世界熟悉,但現(xiàn)實(shí)并不如你所見(jiàn)那般真實(shí)可信,表象之下往往隱藏著豐富的內(nèi)涵,當(dāng)自己面對(duì)“真實(shí)”世界時(shí)它們卻變得異常陌生,置身在幻覺(jué)和現(xiàn)實(shí)的深處,令我興奮。然而不得不承認(rèn),我們一直活在這虛幻的邊緣中,真實(shí)使人的關(guān)系變得更加尖銳,夢(mèng)境愈來(lái)愈逼近生活。唯有影像,融合了彼時(shí)此刻的時(shí)間空間,就像電路兩端被接通一樣,交錯(cuò)纏繞為我的眼睛去記錄。影像的魅力如此之大,讓我擁有了一片另外的世界,久而久之我變得十分貪婪,最終迷失在自己營(yíng)造的假象里。 裘誠(chéng) 《sigh》 作品闡述 《sigh》這組作品主要是對(duì)于我們?nèi)粘J熘慕煌ㄖ甘九七M(jìn)行再創(chuàng)作。通過(guò)攝影的觀看方式將看似簡(jiǎn)單的指示牌和社會(huì)景觀結(jié)合。我想通過(guò)這種方式對(duì)周遭環(huán)境的以及內(nèi)心世界對(duì)社會(huì)、民生等現(xiàn)象進(jìn)行探討。這些現(xiàn)象如同固有的交通標(biāo)示牌一樣存在于我們生活的方方面面,它們提醒著我們一些必須遵守的規(guī)則。每一個(gè)標(biāo)識(shí)的背后,不僅僅是道德層面上的拷問(wèn),也是對(duì)社會(huì)結(jié)構(gòu)發(fā)展的討論。指示牌刻意地豎立在我們隨處可見(jiàn)真實(shí)的場(chǎng)景里,這種行為的造成的沖突就是為了更加突出問(wèn)題本身。 創(chuàng)作這些指示牌的時(shí)候,我并沒(méi)有賦予它們特定的意思,每一個(gè)人結(jié)合這些牌子和場(chǎng)景之后,都會(huì)有自己不同的思考,這也是這組作品有趣的地方。它是一組攝影作品,更是一種行為。 廖梓怡 《沉寂的追尋》 作品闡述 《沉寂的追尋》講述了我與兄弟姐妹同母異父的家庭關(guān)系,這是成長(zhǎng)過(guò)程中一直想要隱藏和逃避的心理負(fù)擔(dān)。面對(duì)復(fù)雜的家庭關(guān)系,我總是不夠堅(jiān)強(qiáng),無(wú)法給予純粹的親情與愛(ài),亦無(wú)法得到。直到有一天,我準(zhǔn)備好了去直面我所逃避的問(wèn)題,正視我與家人之間的關(guān)系,逐步與自己和解,與家人和解。于是我拍攝了這些家庭影像,這些我家人生活的縮影。 我的家在陜西安康,七口之家中兄弟姐妹五人,我排行老二。早年間,由于父母的決定,我有一個(gè)同母異父的姐姐,又因種種原因母親帶著年幼的我又回到大姐親生父親身邊,大姐繼續(xù)生活在了我的親生父親身邊,就這樣,我和大姐生活在了彼此的親父親的家庭,情感矛盾在我們年幼的時(shí)候就埋下了伏筆。成長(zhǎng)過(guò)程中潛意識(shí)里我就隱約感知到我與養(yǎng)父沒(méi)有血緣關(guān)系,內(nèi)心一直有一種自己生活在別人家里的感覺(jué),因此從小就比同齡人知世懂事。從那時(shí)我就形成了謹(jǐn)慎、敏感、少言安靜的性格,心里一直默默告誡自己不能給母親添亂要聽(tīng)話乖巧懂事。后來(lái),母親和養(yǎng)父給我添了兩個(gè)妹妹和一個(gè)弟弟,我看著他們從襁褓嬰兒一步步長(zhǎng)大,從未覺(jué)得我們有何不同。而大姐在十多年后,又回到了本該屬于她的家庭。兩個(gè)妹妹從大姐那里得知我與她們同母異父,童言無(wú)忌的妹妹因此事無(wú)意中傷了我,從那時(shí)心里堵上了一面墻:我和她們是不一樣的。在這樣的家庭環(huán)境中成長(zhǎng),除了母親外,我和家人的關(guān)系總是有一種莫名的距離感,直到去西安上大學(xué)離開(kāi)這個(gè)家后,我才能感到一絲輕松。但是我深知有些事情是無(wú)法逃避的,所以我打算去面對(duì),用攝影的手段去面對(duì)我逃避已久的家庭。 樊麗勇 《儺者》 作品闡述 偶然地一次看到了河北武安固義村的“儺戲”照片,那獨(dú)特的面具及恢宏的氣勢(shì)、神秘的色彩、豐富的內(nèi)容深深吸引了我,于是才有了下太行、看儺戲、拍儺者之行。 我的祖籍是山西左權(quán)縣,沿著家鄉(xiāng)曲曲折折的太行山盤(pán)山而下,便是河北的武安。在2013年到2017年間,我來(lái)到了這片神秘的土地。歷史上的固義村里店鋪林立,商業(yè)興旺,西漢時(shí)期的武安縣城――固鎮(zhèn)古城坐落在該村東北面的2公里處,兩千年的歷史在這個(gè)小小山村留下了許多往日繁榮的痕跡。獨(dú)特的地理位置,深厚的歷史文化積淀,使固義儺戲這一古老的文化形式在這里流傳并延續(xù)至今。 儺祭文化活動(dòng)從正月十四的迎神開(kāi)始,十七送神結(jié)束,是集迎神、祭祀、儺儀、隊(duì)?wèi)?、賽戲和多種民間藝術(shù)形式匯集為一爐的民間傳統(tǒng)藝術(shù)綜合體,正月十五的《捉黃鬼》演出為高潮。祭祀和社火儺戲演出,由村里4個(gè)莊戶的社首負(fù)責(zé),與村級(jí)政權(quán)無(wú)涉。從秋后決定起社,到正月的演出,有許多的準(zhǔn)備工作,其花費(fèi)和物資由村民捐募,有錢(qián)出錢(qián),有物出物,有人出人;不足部分由社首分?jǐn)?。整個(gè)活動(dòng)中,參加演出的600多人,加上各種輔助人員不下1000人。除了“黃鬼”,所有的任務(wù)和角色都由本村村民承擔(dān),幾乎家家戶戶都有人參與。武安固義儺戲其參與人數(shù)之多、組織程序之繁雜、戲劇演繹之古老令人難以忘懷。 武安固義儺俗的根脈能夠久遠(yuǎn)扎進(jìn)太行山這片土地,這和村民廣泛參與及四鄉(xiāng)八鄰的熱情觀演是分不開(kāi)的,儺戲中有他們的生活理想和人生愿望。身處其中,用影像記錄并領(lǐng)悟著神與人、神與自然的關(guān)系,體會(huì)著他們對(duì)神靈的敬畏和感恩,用自己的觀看與思考方式擷取了這些田野中、舞臺(tái)上的儺者們最自然真實(shí)的“神”態(tài)。 (以上部分作品闡述有刪節(jié)) TOP20·2017中國(guó)當(dāng)代攝影新銳展 評(píng)委會(huì)名單 評(píng)委會(huì)主任 高琴 中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)分黨組成員、秘書(shū)長(zhǎng) 評(píng)委 (按姓氏筆劃排序) 任悅 評(píng)論家、中國(guó)人民大學(xué)新聞學(xué)院副教授 姜緯 評(píng)論家、策展人 晉永權(quán)《中國(guó)攝影》雜志主編 曾翰 攝影家、策展人、2011年第一屆Top20獲獎(jiǎng)?wù)?/span> 管懷賓 藝術(shù)家、中國(guó)美術(shù)學(xué)院跨媒體學(xué)院院長(zhǎng) 繆曉春 藝術(shù)家、中央美術(shù)學(xué)院教授、碩士生導(dǎo)師 評(píng)委會(huì)秘書(shū) 毛小芳 浙江省攝影家協(xié)會(huì)秘書(shū)長(zhǎng) 李波 《中國(guó)攝影》雜志副主編 觀察員 胡昊 “理想國(guó)”藝術(shù)類(lèi)圖書(shū)編輯、攝影評(píng)論寫(xiě)作者 黃東黎 青年藝術(shù)家 ? 更多精彩請(qǐng)持續(xù)關(guān)注更新 如需轉(zhuǎn)載請(qǐng)至公眾號(hào)留言邀約 近期精彩文章 、中國(guó)美術(shù)學(xué)院跨媒體學(xué)院承辦的“TOP20·2017中國(guó)當(dāng)代攝影新銳展”評(píng)選于10月24日順利結(jié)束。
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